O ballet envolve expressão facial
e atuação, que compõem coreografias acompanhas por arranjos
musicais, na grande maioria das vezes, de orquestras.
É um estilo
equilibrado de dança que incorpora as técnicas fundamentais para muitas outras
danças.
Os
princípios básicos do balé são : postura ereta ; uso do en
dehors (rotação externa dos membros inferiores), movimentos
circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza,
harmonia e simetria.
Se fala tanto em ballet,
mas por acaso você conhece a história do ballet?
A
palavra balé vem do inglês "ballet" que por sua vez foi
pega emprestada do francês por volta de 1630. A palavra francesa tem sua origem na palavra italiana "balleto", diminutivo de ballo (dança), que vem
do latim "ballare", que significa dançar, e que por
sua vez vem do grego "βαλλίζω" (ballizo), que significa
"dançar, saltar sobre". Uffa... uma viagem e tanto pra descobrirmos a
origem do nome dessa dança em.
Basicamente
o ballet surgiu nas cortes italianas por volta do século XV, durante um período
em que a Europa passava por importantes transformações em muitas áreas da vida
humana (Renascimento),
porém ao se casar com Herinque II, da França, em 1533, Catarina deMedici, importou o balleto da corte italiana para seu novo país, a
França, onde este se transformou em balé. Seu desenvolvimento nas cortes
francesas por volta do seculo XVII foi muito intenso, o que refletiu em seu
vocabulário próprio.
Luís XIV, patrono das artes e
bailarino nos balés da corte francesa, fundou a 'Academie Royal de Danse' em
1661, hoje conhecida como “Paris Ópera Ballet”. Seu mestre de dança, Pierre Beauchamp, inventou posições para os pés na técnica de ballet clássico e
ainda criou muitos balés.
Apenas nos séculos XVII e XVIII
surgem as bailarinas, antes disso o ballet era dançado apenas por homens, a
sociedade daquela época achava um absurdo ver mulheres dançando, também havia limitações para elas, não
conseguiam dançar como os homens por causa de suas roupas. Vestidos com muitas
camadas de saias sobrepostas, não se podia mostrar o corpo, e corseletes que
diminuíam a capacidade respiratória. Já os homens podiam usar malhas e assim ficar
mais livres para a executar todo tipo de movimento como saltos e baterias. No
início do século XVIII, o balé se tornou uma profissão, com escolas, teatros e
dançarinos pagos.
No entanto nesse mesmo século surge as primeiras bailarinas Lafontaine, Subligny e Françoise Prévost, que dançavam
limitadas por suas roupas.
Quando a danse haute, que possuía saltos e giros fantásticos substitui a danse basse, que possuía poses e passos mais calmos, as mulheres
começam a se rebelar contra suas roupas.
Marie Camargo |
Marie Sallé
conseguiu melhores roupas para desenvolver sua dança, enquanto sua rival Marie
Camargo, escandalizou a todos encurtando suas saias para executar novos passos que
antes só eram feitos pelos homens, como entrechat quatre e cabriole. MarieSallé e MarieCamargo, alcançam fama com a delicadeza das técnicas na dança.
O século XVIII viu o desenvolvimento da bailarina e a expansão do
vocabulário do ballet, que incluía mais saltos e giros. Junto com outras
estrelas estavam agora Lyonnais, famosa por suas gargoulliades (rond de jambe double), e Fräulein Heinel,
que encantou a Europa com suas múltiplas piruetas, mas
ainda na meia ponta.
Apesar das
grandes reformas de Noverre, um grande inovador do ballet, no século
XVIII, o balé entrou em declínio na França depois de 1830. Entretanto ele
continuou a ser aperfeiçoado na Dinamarca, Itália, Inglaterra e Rússia.
Na Rússia, os czares que eram maravilhados com o modo como a corte europeias agia, incluiu a importação de mestres da dança, coreógrafos e dançarinos na Russia,durante o seculo XVIII.
O mestre em
balé francês Didelot e o professor Suíço Christian Johansson trouxeram sua arte
à São Petersburgo. Mas apenas com o trabalho de Marius Petipa (pronuncia-se
Petipá) que realmente estabeleceu a criação de escolas de balé russas. Seus
vários balés (pelo menos 60 completos) formaram a idéia oriental da arte
teatral russa, especialmente aqueles balés que utilizavam as músicas de Pyotr
Ilich Tchaikovsky.
O
ballet passou a ser um tipo de dança influente a nível mundial e possuidora de uma forma altamente técnica.
Mikhail Fokine |
O maior de seus coreógrafos era
Fokine, cujo Petrushka (1911) combinava a música de Igor Stravinsky, a
decoração de Aleksandr Benois e a dança de Vaslav Nijinsky (o novo 'deus da
dança'), Tamara Karsavina e Enrico Cecchetti. Numerosos dançarinos eram
associados à companhia de Diaghilev: Adolf Bolm, Alexandra Danilova, Arton
Dolin, Alicia Markova e Olga Spessivtseva, AnnaPavlova, no período de Diaghilev muitas estrelas, que até hoje são impossíveis de serem esquecidas, nasceu.
Após a morte de Diaghilev em 1929,
várias companhias nacionais de balé foram estabelecidas, muitas delas por seus
ex-associados. O mais recente a emergir foi o Ballet Russo de Monte Carlo
(1932).
Hoje existem escolas muito boas espalhadas
por todo o mundo, que a cada dia descobrem novas estrelas, e é claro que nunca
deixará essa maravilhosa forma de se expressar morrer ou se perder no tempo.
Playlist no Youtube com os estilos de dança: Confira
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